Press

Ostsee Zeitung

Thomas Douglas, hier vor dem „Pommernhus“, spielt den Galerist Schwenkers. Quelle: Christin Lachmann War es der Galerist? Denn in der Galerie treffen Hauptkommissar Rainer Witt (gespielt von Till Firit) und der Greifswalder Kunsthändler Schwenkers (Thomas Douglas) erstmals aufeinander. Die Frage ist: Hat der Galerist etwas mit dem Tod der Fernsehmoderatorin zu tun? Auch die Ex-Staatsanwältin Karin Lossow (Katrin Sass) will herausfinden, was wirklich passiert ist und nimmt Witts Tochter Merle (Elsa Krieger) mit, als sie sich auf den Weg zur Galerie macht. Über mehrere Tage wurde in der Hansestadt gedreht. Das blieb nicht unbemerkt. An diesem Vormittag bleiben immer mal wieder Passanten stehen und schauen zu, wie vor der Galerie gedreht wird. Auch einige Fenster der umliegenden Wohnhäuser öffnen sich. Doch lange bleiben sie nicht geöffnet. Denn die Temperatur liegt bei frostigen vier Grad. Kein Problem für die Schauspieler, wie Hauptdarstellerin Katrin Sass sagt. Denn: „Wir frieren hier immer, weil wir immer um diese Zeit drehen. Der Vorteil ist aber, dass um diese Zeit keine Touristen da sind.“ Viel Zeit, sich in Greifswald nach den Dreharbeiten umzuschauen, bleibt für die Schauspieler nicht. Katrin Sass verrät, dass sie nicht zum ersten Mal in der Hansestadt ist: „Min Mudder ist mit der pladdeutschen Böhn im ganzen Norden rumgefahren. Da war ich schon als Kind im Theader hier“, sagt die Schauspielerin im Plattdeutsch-Klang. Auch bei Thomas Douglas, der den Greifswalder Galeristen verkörpert, ist der letzte Besuch in der Hansestadt schon eine Weile her. Genau genommen gut 20 Jahre. „Da sah das hier noch alles anders aus. Die Stadt ist sehr schön geworden und hat sich sehr entwickelt“, so das Urteil des Schauspielers, der in Großbritannien geboren und ab dem siebten Lebensjahr in München aufgewachsen ist. In die Rolle eines Galeristen zu schlüpfen, ist für Douglas kein Problem: „Ich bin selbst ein wenig kunstaffin und habe lange Zeit am Theater Basel gespielt, wo die Art Basel (internationale Kunstmesse, Anm. d. R.) sehr präsent ist. Da habe ich einen guten Eindruck von Galeristinnen und Galeristen erhalten.“ Der Galerist Schwenkers, den er nun spielt, ist da anders. „Er nimmt es mit der Wahrheit nicht so genau ist und ist auch mehr auf sich bedacht,“ beschreibt der Schauspieler seine Rolle.

Christin Lachmann

Luzerner Zeitung

Lucerne newspaper Inspiring premiere of "The Amokrunner". The ensemble of the Lucerne Theater vividly illustrates the lush landscape of human emotions with all their fluctuations. This is mainly thanks to the actor Thomas Douglas: he seems to be able to show every facet of the inner life and ensures that the passion is transferred to the audience. He is flanked by the actress Tini Prüfert and the musician Mario Marchisella, who also charges the emotions with his sounds. The stage in the basement proves to be ideal for this production. Spatially cramped as on the ocean liner, we listen to what the suffering doctor has to tell us. You go on a journey and when you leave this theater ship you are touched by the intimacy of the emotional encounter and impressed by the acting performance of the ensemble. "The Amok Runner" is a masterful success and makes you want to go see the play a second time. Further performances until February 13, 2022, www.luzernertheater.ch Emilia Sulek

Emilia Sulek

Orpheus - Opera - Magazine

Above all, the stagecraft of the two outstanding leading actors, the actor Thomas Douglas (King Oedipus) and the countertenor Michael Taylor (Theresa's seer) fascinate. With unflagging intensity in language and acting, Douglas drives his Oedipus towards collapse in the face of the devastating truth, sometimes with explosive drama.

Claus-Ulrich Heinke

Zu Zweit - Tagesanzeiger Zürich

Many of the scenes were clearly developed during filming, which gives the film a certain spontaneity. Not least thanks to good actors. Thomas Douglas portrays the emotionally endangered, helpless Andreas perfectly / wonderfully. A pleasure to watch.

Bruno Rauch

Zu Zweit - NZZ

Thomas Douglas as Andreas is a sensitive and subtile male character - a combination not often encountered in the German film scene.

Bettina Spörri

Zu Zweit - Laudatio, Züricher Filmpreis

„Zu Zweit“ captivates through the thrill of risk, the unexpected development of the plot and the acting prescence of Linda Olanski and Thomas Douglas: a powerful image of real life.

Corine Mauch

Zu Zweit - SRF

The fact, that Barabar Kulcsar, the director, lets the actors improvise, results in realistic and spontaneous dialogues. The ensemble is convincing in the art of improvisation, in particular the two leads Linda Olsansky and Thomas Douglas.

Zu Zweit

Homepage and Trailer

Plötzlich Deutsch

After a slap on the head, a German-hostile Swiss fireman speaks perfect Berlin dialect. He has foreign language accent syndrome. A daring comedy by director Robert Ralston.

Manipulation

Trailer

Die Schwarze Spinne - zentralplus online

The actors sang, shouted and groaned the texts, which deviated greatly from the original, in grusical style. The director Barbara-David Brüesch and the musical director Knut Jensen chiseled a very unique, often extremely humorous language on the characters. The mischievous one Lord Stoffeln (Thomas Douglas), who has something of the "Red Queen" from "Alice in Wonderland", sings, for example: "The castle is ready, the castle is nice, but it is hot".

Daniela Herzog

Die Tonhalle - nmz

The ironically witty Thomas Douglas moderates the concert, welcomes the extraordinary capacity of his establishment or turns the audience into a donkey by advising the use of the 'listening funnel' 'Tiny concert house' takes place, the concert has to assert itself increasingly against external sound events: a tourist group, loud applause from the big house, construction site noise or the cooing of pigeons - with which Häusermann play a loving game with his being on just five controls and glow drives.

Anna Schürmer

Orpheus Descending - NZZ

Thomas Douglas as Val is not the irresistable beau, which one might expect. But he gives the character an agile presence, which moves seamlessly between nonchalances, gentleness and brave decisiveness. Val fills the room without exageration, but with feeling in every fibre. The laconic of Jim Jarmush, the desire of Wong Kar-Wei: it is pure pleasure to watch him.

Alfred Schlienger